Dirección de arte (para cine y video)

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"La mejor dirección de arte es la que no se ve"

Coca Oderigo

Tuve la gran oportunidad de participar en un curso ofrecido por el Centro Cultural de España en Costa Rica, en el mes de noviembre, con la renombrada directora de arte argentina Coca Oderigo (http://www.cocaoderigo.com/).

Durante una semana de curso, Coca demostró ser toda una maestra en el oficio, enseñándonos su trabajo, su estilo, pero lo más importante, su integridad, profesionalismo y ética.

Los afiches y fotografías de la parte superior, corresponden a películas cuya dirección de arte fue de su autoría.

Así que, con todo gusto quiero compartir con ustedes algunas de mis anotaciones, tomando en cuenta que son mi interpretación de lo mismo.

Es importante resaltar que muchas de las recomendaciones de Coca aplican para las producciones cinematográficas con una estructura tradicional (e industrial) y que algunas de ellas deben ajustarse a los equipos de trabajo de nuestro incipiente medio.

1. Estructura del equipo:

El equipo de dirección de arte está conformado por:

• Production Designer
• Director de arte
• Ambientador
• Utilero de avanzada
• Utilero

Otros miembros que forman parte del equipo de trabajo según la índole del proyecto, son:

• Constructores
• Efectos especiales
• Diseñadores gráficos
• Equipo de finish (acabados y retoques)

El orden presentado en la parte superior, representa igualmente la jerarquía.

Curioso es que a los constructores/ artistas que se dedican a elaborar objetos especiales se les llama "realizadores".

Otro detalle importante es que la figura del production designer solo está presente en las producciones anglosajonas o europeas, no así en el cine latinoamericano, según nos comentó Coca.

2. Papel de la dirección de arte: creación de un concepto

En primera instancia debe ocuparse (la dirección de arte) de la lectura del guión y desde ese momento empieza el proceso creativo: el director de arte se va imaginando "los colores" de la historia.

Otro pilar fundamental para este punto del proceso es la observación de la realidad. El estudio de la locación y sacar el máximo provecho de los elementos ya existentes en el lugar.

La dirección de arte establece lineamientos generales de tratamiento, estilo, tendencias, detalles de época, entre otros que deben ser claramente establecidos para que sean seguidos por todo el crew: ambientación, utileros, vestuario y maquillaje inclusive.

Es a esto a lo que se le llama "el concepto".

Este es uno de los momentos más importantes y creativos de la dirección de arte y es válido cualquier método.

Se debe recurrir a referencias e inspiraciones que puedan dar ideas a todo el equipo, por ejemplo, fotografías, pinturas, telas, texturas, arquitecturas, entre otros.

¡Todo medio es útil! y es a lo que Coca llamó imágenes generadoras o "disparadores". Cuando se encuentra un elemento específico que sirve como inspiración para toda una propuesta aunque el resultado final sea solo similar al disparador original.

3. Los pasos:

Lectura de guión:

Primero que nada, se debe leer el guión para identificar época, estilo, tendencia y por supuesto, la intención del director (SIEMPRE SE DEBE TENER COMUNICACIÓN PLENA CON EL DIRECTOR).

Locación, planos y maquetas:

Posteriormente se debe conocer la locación y hacer una propuesta de arquitectura o de "plantas" (en palabras de Coca), a lo que llamamos en Costa Rica, sets.

Estos planos de los "sets" son presentados al director y al director de fotografía para que éste vaya preparando sus respectivos emplazamientos de cámara.

Mientras los constructores van preparando los "sets", el director de arte hace una propuesta de colores (una paleta) que puede ser presentada desde paneles grandes (cada uno con un color o textura) hasta unos sencillos cartones (esto según el presupuesto del proyecto).

Estos paneles, cartones o telas sirven para posteriores pruebas de cámara, vestuario, maquillaje, peinado, iluminación, entre otros.

Las pruebas corresponden a una cita en la que asisten los actores para lo cual se colocan los paneles, la propuesta de iluminación, se colocan algunos muebles y utilerías de uso y se hace una prueba con cámara.

Aún en ese momento, se pueden corregir detalles.

Para ver ejemplos de este punto, los invito a visitar el sitio web de Coca: www.cocaoderigo.com

Desgloce de decorados y utilería:

Este corresponde a un documento- listado donde se especifican todas las necesidades de los sets pero más "aterrizado", es decir, en total detalle y se señalan desde la utilería de uso hasta los vehículos y los animales cuando la producción así lo requiere.

Bueno, hasta acá esta entrega de dirección de arte, espero haberlos dejado con inquietudes y ganas de aprender más sobre el tema.

Próximamente una segunda entrega para profundizar más.

¡Déjenme saber sus inquietudes!